Crónica escrita por: Rocío Acosta

Fotos: Johan Gut

En el vasto universo del metal progresivo, hay noches que trascienden la mera ejecución musical para convertirse en experiencias inmersivas, casi rituales, donde cada nota, cada matiz vocal y cada golpe de percusión se transforman en pinceladas de un lienzo sonoro magistral. El 9 de marzo de 2025, en el reconocido Teatro Astor Plaza de Bogotá, una de esas noches cobró vida cuando Leprous, los titanes noruegos de la experimentación sonora, desplegaron su arte ante una audiencia extasiada. Se esperaba nerviosamente una travesía meticulosamente diseñada para sumergir a los asistentes en un torbellino de emociones, técnica impecable y catarsis pura.

Un Inicio Hipnótico y un Solberg en Español

El concierto se inauguró con "Silently Walking Alone", una de las piezas más cautivadoras de su más reciente obra, Melodies of Atonement (2024). La atmósfera envolvente y la construcción progresiva de la canción establecieron de inmediato la tónica del espectáculo.

El frenesí se desató con "The Price", un himno incontestable de The Congregation (2015) que desató una ola de energía entre los asistentes. Sin dar respiro, "Illuminate" de Malina (2017) tomó el relevo, envolviendo al público en un vaivén de melodías conmovedoras y texturas exuberantes.

Conexión con el Público y una Velada Cargada de Emoción

La primera gran sorpresa de la noche llegó con la interpretación de "I Hear the Sirens", una joya atmosférica que, con su progresión pausada pero inexorable, sumió al recinto en una contemplación profunda. Acto seguido, "Like a Sunken Ship" sumergió aún más al público en un océano de melancolía y contrastes sonoros, dejando claro que Leprous no teme a la exploración de terrenos emocionales complejos.

Einar Solberg se dirigió al público en español, provocando una ovación inmediata. Con una sonrisa cómplice, bromeó diciendo que debía cambiar al inglés o le tomaría media hora organizar gramaticalmente sus ideas, ya que hablar español era demasiado complejo para él. El público respondió con risas y vítores, generando un ambiente de complicidad entre banda y audiencia que se mantuvo durante toda la noche.

El siguiente punto de la travesía llevó a los asistentes a una encrucijada: la banda ofreció la elección entre "Passing", la enigmática y rítmicamente retorcida pieza de Tall Poppy Syndrome (2009), o "Forced Entry", la colosal epopeya progresiva de Bilateral (2011). Cualquiera que haya sido la seleccionada, el resultado fue un despliegue técnico prodigioso que dejó a los espectadores boquiabiertos.

Durante el espectáculo, Leprous fue bombardeado con cumplidos en español y en inglés, desde apasionados "Te amo" lanzados desde el público masculino hasta exclamaciones femeninas llenas de entusiasmo. En medio de la interacción, Solberg, con su característico humor, respondió que no podía contestar a cada grito porque si lo hacía, nunca terminarían el concierto.

Tras esta demostración de virtuosismo progresivo, Solberg tomó un momento para interpretar una versión bellísima y electrizante al piano y a capella, sumiendo al teatro en un silencio reverencial. Fue uno de los momentos más mágicos de la noche, con su voz resonando como un eco etéreo en la penumbra del escenario.

El clímax emocional no tardó en llegar con "Distant Bells", de Pitfalls (2019), cuya ascensión lenta y su estallido final condujeron a una de las cimas más conmovedoras de la noche.

Celebración de un Regreso Esperado

La banda recordó que no visitaban Colombia desde hacía seis años, lo que hacía de esta presentación un evento aún más especial. Solberg mencionó lo extraño que les resultaba no haber interpretado algunas canciones que, con el paso del tiempo, ya podían considerarse old school dentro de su repertorio.

El espectáculo tomó un giro audaz con la interpretación de "Nighttime Disguise", una pieza camaleónica de Aphelion (2021) que brilló con su fusión de elementos progresivos, electrónicos y sinfónicos. Leprous continuó su ascendente demostración de maestría con "Unfree My Soul", una de las más recientes joyas de su repertorio, donde la combinación de dramatismo lírico y explosividad instrumental mantuvo la tensión emocional en su punto más alto.

El rugido del público acompañó los primeros acordes de "Below", una de las composiciones más intensas de Pitfalls, cuya emotividad desgarradora se vio magnificada por la interpretación cruda y visceral de Solberg. Sin embargo, el momento más especial de la noche llegó con "Faceless", donde la banda sorprendió al público con una aparición estelar: ocho fans colombianos fueron invitados al escenario para unirse al épico desenlace de la canción, creando un instante único e irrepetible.

Para la segunda parte del espectáculo, la banda desplegó un trío de temas arrolladores. "Castaway Angels", con su introducción de piano extendida, creó un ambiente íntimo antes de explotar en una carga de emotividad desbordante. "From the Flame" elevó la energía a su punto máximo con su dinámica implacable, preparando el terreno para "Slave", cuyo desenlace catártico dejó al público en un estado de absoluta euforia.

El Encore y un Cierre Inolvidable

Pero Leprous aún tenía reservada una última acometida. Para el encore, la banda regresó con "Atonement", un himno de synth-djent que desplegó un poderío sonoro colosal. Antes de interpretarla, Solberg compartió que la canción había contado con la participación de alrededor de 170 fans, una convocatoria que permitió darle un matiz aún más especial a la pieza.

Finalmente, la noche llegó a su clímax absoluto con "The Sky Is Red", una pieza monumental cuyo cierre apoteósico dejó a la audiencia sin aliento.

Una Noche para recordar.

Tras un espectáculo sublime, los asistentes permanecieron unos instantes en sus lugares, reacios a abandonar el recinto, asimilando la magnitud de lo vivido. Cuando finalmente las luces se apagaron y los últimos acordes se disiparon en el aire, quedó claro que el show se había transformado en una ceremonia sonora para la memoria colectiva de quienes tuvieron el privilegio de presenciarla.