Redacción: Ana María Borbón

Fotografía: Alexandra Santamaría

Una velada entre luz y sombras vivieron los asistentes al show de Gaias Pendulum y Nataly Kruger; dejó su huella en lo que fue su último show bajo su nombre original, el pasado viernes 10 de mayo, en Relevent Shows, un encuentro de almas nostálgicas que compartían un mismo anhelo: la visita a Bogotá de uno de los iconos del gothic metal en Colombia.

Una noche en donde la claridad y la penumbra se fundieron en una atmósfera íntima y envolvente. El acto de apertura estuvo a cargo de lo que fue la despedida de Nataly Kruger, reencarnada en su nueva forma como Empyra, en su presentación, se encargó de abrir el portal hacia lo que sería una noche de emociones profundas y oscuridad sublime; donde convergen la belleza y el horror, la elegancia y el romanticismo, la delicadeza y la rudeza, en medio de un canto lírico, soprano acompañado de guturales, evocando ese canto conocido “La bella y la bestia”, donde en medio de contrastes, se bifurca lo bello en lo siniestro.

Su música es una verdadera obra que delata la fragilidad, la sensibilidad y la flaqueza humana, como también esa capacidad para renacer; como nuestras emociones con su naturaleza impetuosa nos arrastran sin pedir permiso, así como lo hacen la rabia, el amor, la pasión o el deseo de vivir.

Después de tres años de silencio, Gaias Pendulum regresó con una presentación cargada de melancolía y belleza sombría. Con su show “Arhat Experience-2600 metros más cerca de las estrellas”, bajo una atmósfera oscura y etérea, sus letras nos enfrentan con la esencia misma del ser, guiadas por compases lentos, sintetizadores y voces que llegan a lo más íntimo del ser humano.

El escenario se llenó de humo y luces tenues, recreando la estética de una nebulosa que acompañaba su gélido gothic metal, profundamente influenciado por el doom. Esta fusión reflejaba una de las características más distintivas del género: un aura de melodías hipnóticas que nos sumergen en un paisaje de profunda introspección. En esa dimensión sonora, emanaban el dolor, el grito contenido de la tristeza, la desilusión y la aflicción, que permea con intensidad y nubla ese vacío interior.

Una atmósfera cargada de misticismo, poesía y nostalgia desbordada envuelve su sonido, que resuena como un eco en cada nota y cada estrofa, coreada con furor. Es un desahogo emocional, genuino y sin reservas, que nos lanza sin piedad al abismo de la vulnerabilidad humana.

Trayendo su Arhat Experience, lanzado en el 2020, e interpretando grandes de sus clásicos, como “Soledad”, “In the Deep”, “Paraíso”, “Miedo en mi memoria”, “Mantra”, vibraron en el interior de cada uno, y exacerbo el espíritu que tiene este género en cada uno de sus seguidores.