
‘Curse Of Existence’ presenta diez intensas y potentes canciones que se despliegan con precisión en poco menos de cuarenta minutos, un tiempo más que suficiente para disfrutar de un festín cargado de furia y locura sonora. Aquellos que pensaban que el grupo había perdido su toque o que la falta de atención mediática los afectaría, tendrán que reconsiderarlo seriamente.
La voz profunda y grandiosa de Levi Benton es uno de los elementos más sobresalientes del álbum, y desde el primer segundo se hace notar: es lo primero que se escucha al iniciar con “A Smile That Does Not Exist”. La banda puede estar satisfecha con el trabajo de producción, ya que por fin su sonido recibe el tratamiento que merece, alejándose de lo tradicionalmente etiquetado como metalcore y evidenciando que su verdadera esencia musical se inclina más hacia el deathcore.
Un momento para innovar
Este enfoque será bien recibido por los seguidores de toda la vida, y para quienes recién descubren a Miss May I, será un golpe de energía sonora realmente disfrutable. Muchas bandas del metalcore clásico tienden a inclinarse hacia un metal más melódico, adaptándose a las exigencias de la vieja escuela de la radio o los programas de videos musicales. Sin embargo, hoy en día eso ya no representa un obstáculo ni una limitación, y mucho menos lo es para esta banda.
La elección de “Earth Shaker” como una de las primeras pistas del álbum no es casual: se nota la intención del grupo de explorar nuevas ideas desde el arranque, mostrando una clara voluntad de romper con lo ya conocido. Benton se da el gusto de jugar y experimentar con tonos vocales propios del metal melódico, sin dejar de lado las agresivas voces del deathcore, lo que sugiere una búsqueda activa por integrar nuevas herramientas musicales desde los primeros temas del disco.
Sin duda, este tipo de decisiones no solo sirven para diferenciar entre las canciones, sino también para mantener una frescura constante en el sonido del álbum desde el inicio, marcando el camino de lo que se vivirá a lo largo de todo ‘Curse Of Existence’.
Brillo individual
Las guitarras de B.J. Stead y Justin Aufdemkampe destacan por su nitidez y presencia a lo largo del disco, mientras que el bajo de Ryan Neff, junto a sus contribuciones vocales secundarias, se lucen en los momentos clave. La producción es precisa y meticulosa, lo que permite que cada integrante brille en el momento adecuado y se aprecie su aportación individual.
El ritmo general del álbum es sumamente sólido. No hay momentos de lentitud o de pausa innecesaria; cada pista está perfectamente justificada en el contexto del disco y ninguna parece fuera de lugar. Además, la duración de las canciones es la adecuada, evitando que el álbum se vuelva monótono o tedioso, logrando mantener una frescura constante de principio a fin.
Nuevas direcciones
Temas como “Bleed Together”, “Freefall” y “Bloodshed” se llevan los mayores elogios, reflejando una clara intención de la banda por explorar nuevos territorios musicales. En ocasiones, incluso se percibe un uso excesivo de elementos experimentales, sobre todo cuando se opta por voces más limpias y menos agresivas.
Aunque el álbum no es perfecto, sí representa una especie de deuda saldada tanto con los fans como con los amantes del metal. Encontrar fallos resulta complicado, ya que se trata de un trabajo sólido, coherente y exigente que no ofrece descanso al oyente más exigente.